2ο Φεστιβάλ Ηλεκτροακουστικής Μουσικής και Οπτικοακουστικών Τεχνών «Stereoma»

MOMus – Πειραματικό Κέντρο Τεχνών
20 Σεπτεμβρίου 2024 – 27 Οκτωβρίου 2024

Ημέρες & ώρες λειτουργίας έκθεσης

• Εγκαίνια: Παρασκευή 20 Σεπτεμβρίου 2024 | 20:00
• Τρίτη: 10:00 – 18:00
• Τετάρτη: 10:00 – 18:00
• Πέμπτη: 12:00 – 20:00
• Παρασκευή: 10:00 – 18:00
• Σάββατο: 10:00 – 18:00
• Κυριακή: 10:00 – 18:00
• Αργία: 26 Οκτωβρίου – Αγίου Δημητρίου

Τελευταία είσοδος επισκεπτών: 30 λεπτά πριν από τη λήξη του ωραρίου

Πληροφορίες

Ο ήχος «πρωταγωνιστεί» για άλλη μια χρονιά στο 2ο Φεστιβάλ Ηλεκτροακουστικής Μουσικής και Οπτικοακουστικών Τεχνών με γενικό τίτλο «Stereoma» που θα πραγματοποιηθεί στο MOMus – Πειραματικό Κέντρο Τεχνών, στην Αποθήκη Β1 στο λιμάνι Θεσσαλονίκης, από τις 20 Σεπτεμβρίου έως τις 27 Οκτωβρίου 2024.

Το Φεστιβάλ επιχειρεί να εστιάσει στην ηχητική έκφραση και στη διαχρονική αλλά και καθηλωτική επίδραση του ήχου. Μέσα από μία έκθεση (20.09-27.10), ένα τριήμερο συναυλιών (4-5-6.10) και μία δράση χορού-περφόρμανς (19.10), το Φεστιβάλ αναδεικνύει τη σημασία του ήχου ως βασικού στοιχείου μιας αισθητηριακής εμπειρίας, προσκαλώντας το κοινό να εξερευνήσει τις εφήμερες, ρευστές και μετασχηματιστικές ιδιότητες του ήχου και της ακουστικής διαδικασίας.

Ο ήχος, με την ικανότητά του να αναδιαμορφώνει την αντίληψή μας, αποκαλύπτει βαθιές, συχνά ανεξερεύνητες, συνδέσεις μεταξύ τέχνης και ζωής. Το Φεστιβάλ αποσκοπεί να διερευνήσει αυτές τις συνδέσεις, αναδεικνύοντας τον ήχο ως κεντρικό άξονα ενός πλούσιου πολιτιστικού και διανοητικού φάσματος, που αντανακλά την πολυπλοκότητα και την ποικιλομορφία της εποχής.

Το εκθεσιακό μέρος του Φεστιβάλ συγκεντρώνει καλλιτέχνες και καλλιτέχνιδες από διάφορα πεδία που εξερευνούν τις σχέσεις μεταξύ ήχου και εικόνας. Τα έργα προκαλούν και αναδεικνύουν τρόπους προσέγγισης αυτής της σχέσης, ενισχύοντας μια πιο έντονη σύνδεση μεταξύ της εσωτερικής εμπειρίας και του χώρου. Αντλώντας έμπνευση από το έργο του Mark Fisher, Ghosts of my Life, η έκθεση προσεγγίζει τις έννοιες του εξαρθρωμένου χρόνου, της ξεχαρβαλωμένης μνήμης και της αργής ακύρωσης του μέλλοντος.

Σε έναν κόσμο όπου η διάβρωση της γραμμικότητας και της συνοχής του χρόνου, οι ρωγμές και τα θραύσματα της μνήμης, αλλά και η αίσθηση ότι το μέλλον, όπως το αντιλαμβανόμαστε, αποσυντίθεται και ακυρώνεται λόγω της διαρκούς κρίσης και αβεβαιότητας, τείνουν να παγιωθούν, τα έργα της έκθεσης έρχονται να υπογραμμίσουν την αναγκαιότητα για αναθεώρηση της ανεκπλήρωτης υπόσχεσης για ένα ριζικά διαφορετικό μέλλον και αποτελούν μέσο διαμαρτυρίας και αντίστασης.

Το «ζωντανό» μέρος του Φεστιβάλ αποτελείται από ένα τριήμερο συναυλιών και μια χορευτική περφόρμανς και προβάλλει επίσης την ακαθόριστη και συνεχώς μεταβαλλόμενη φύση του ήχου, με καλλιτέχνες και καλλιτέχνιδες των οποίων η δουλειά επεκτείνει τα όρια της ηχητικής εμπειρίας και διερευνά νέες κατευθύνσεις στο χώρο της μουσικής και της ακουστικής τέχνης. Μέσα από μια πολυεπίπεδη χρήση υλικών και στοιχείων, όπως live electronics, ηχογραφήσεις πεδίου, ραδιοφωνικοί ήχοι, ηλεκτρονικοί τόνοι από ταλαντωτές, φωνητικοί πειραματισμοί, αυτοσχεδιασμοί και θόρυβοι αναλογικών συσκευών, οι συνθέσεις που θα παρουσιαστούν ενσωματώνουν μια βαθιά κατανόηση της δομής του ήχου και των δυναμικών του μεταβολών.

Συντελεστές

• Επιμέλεια: Ειρήνη Παπακωνσταντίνου, Ιστορικός της Τέχνης, Επιμελήτρια MOMus-Πειραματικού Κέντρου Τεχνών
• Συντονισμός: Dominik Mάlek

Αναλυτικό πρόγραμμα

Έκθεση│ 20 Σεπτεμβρίου – 27 Οκτωβρίου 2024

Εγκαίνια: Παρασκευή 20 Σεπτεμβρίου 2024 │20:00

Καλλιτέχνες: Voltnoi Brege, Γιώργος Δρόσος, MAENADS (Ελένη Ικονιάδου, Αλίκη Λευθεριώτη), Ηλέκτρα Μάιπα, Pedro Oliveira, Μαρία Πασχαλίδου, Anna Raimondo, Andrey Smirnov, Βασίλης Ψαρράς, Raed Yassin, Ινστιτούτο Οπτικοακουστικών Τεχνών (Αθανάσιος Λάζαρης, Δέσποινα Ταμβάκη, Κλεάνθης Κομματάς, Λάμπρος Τσιαμπάσας, Νάσια Καρατσιράκη, Αδαμαντία Λέα Καββαδία, Ελισσάβετ Ζάρρη, Θεοδότη Αγγελάκη, Μαρία Αδάμου, Μίρα Μαρία Μαρωνίτη). Επιμέλεια έργων του Ινστιτούτου Οπτικοακουστικών Τεχνών: Αγγελική Αυγητίδου, Μαρία Βαρελά, Σοφία Παπαδοπούλου

Συναυλίες │ 4-5-6 Οκτωβρίου 2024

Παρασκευή 4 Οκτωβρίου: 21:00

• emdy (Αναστάσιος Κοκκινίδης)
• Pedro Oliveira

Σάββατο 5 Οκτωβρίου: 21:00

• Leo Okagawa
• Jasmine Guffond

Κυριακή 6 Οκτωβρίου: 21:00

• Σπύρος Εμμανουηλίδης
• MAENADS (Ελένη Ικονιάδου, Αλίκη Λευθεριώτη, Μαρία Σιδέρη)

Χορός – Περφόρμανς

Σάββατο 19 Οκτωβρίου 2024: 21:00

• Ελεονώρα Σιαράβα, Σοφία Πουχτού, Γιάννης Τσιρίκογλου

I am dancing in a room
Ελεονώρα Σιαράβα

H χορογράφος Ελεονώρα Σιαράβα παρουσιάζει την παράσταση Ι am Dancing in a Room στο πλαίσιο του 2ου Φεστιβάλ Ηλεκτροακουστικής Μουσικής και Οπτικοακουστικών Τεχνών «Stereoma» που διοργανώνει το MOMus-Πειραματικό Κέντρο Τεχνών.

Το I Am Dancing in a Room είναι μια παράσταση χορού που εξερευνά αναλογίες ανάμεσα στο ηχητικό και τo επιτελεστικό σύμπαν ιχνηλατώντας μέσα και τόπους μετάβασης ανάμεσα στα δύο. H κινητική γλώσσα που αναπτύσσεται, αντλώντας από την έννοια της “αντήχησης”, ξεδιπλώνει μια performance που ανακυκλώνεται και εξαϋλώνεται μέσα σε μια δίνη αλγοριθμικών, κινητικών και ηχητικών συχνοτήτων.

Πρόκειται για μια χορογραφική-ηχητική εγκατάσταση με χρήση διαδραστικής ψηφιακής τεχνολογίας ήχου, βασισμένης σε επεξεργασία σε πραγματικό χρόνο. Μέσα από ένα σύστημα μικροφώνων κατασκευάζεται μια επαυξημένη συνθήκη χορογραφίας και ήχου. Κινητικά μοτίβα και φωνές αντηχούν, επαναλαμβάνονται, επανεγγράφονται στο χώρο.

Η παράσταση ανοίγει έναν καλλιτεχνικό διάλογο με το επιδραστικό ηχητικό έργο I Am Sitting in a Room του σημαντικού συνθέτη πειραματικής ηλεκτροακουστικής μουσικής Alvin Lucier.

Συντελεστές

• Σύλληψη – Xορογραφία – Kαλλιτεχνική επιμέλεια: Ελεονώρα Σιαράβα
• Performance, συν-δημιουργία: Σοφία Πουχτού
• Sound Design / διαδραστική τεχνολογία ήχου: Γιάννης Τσιρίκογλου

H Ελεονώρα Σιαράβα είναι χορογράφος, δραστηριοποιείται μεταξύ Ελλάδας και Γερμανίας και έχει παρουσιάσει τη δουλειά της διεθνώς. Ως καλλιτέχνης εξερευνά τη σχέση ανάμεσα σε αισθητικές φόρμες, φαντασιακούς και πραγματικούς χώρους, αλληλοεπικαλυπτόμενες χρονικότητες, υβριδικότητα, την έννοια της ατμόσφαιρας. Για τo έργο της The Body and the Other~ που παρουσιάστηκε στο Tanzhaus NRW, ένα από τα σημαντικότερα κέντρα χορού της Ευρώπης, υποστηρίχτηκε από το Υπουργείο Πολιτισμού NRW της Γερμανίας, την καλλιτεχνική υποτροφία i-Portunus/Creative Europe/Goethe Institut και συνεργάστηκε με το MIREVI Institut για τη χρήση ψηφιακής τεχνολογίας. Από το 2020 υποστηρίζεται από το Υπουργείο Πολιτισμού της Ελλάδας.

Δημιούργησε τα έργα Blue Beyond (Θέατρο Θησείον, Κ.Θ.Β.Ε., Tanz:digital / ΙΤΙ Germany / Βερολίνο 2023, Frankfurt LAB-Emerging Artists Program 2023, Φρανκφούρτη) και Who knows where the time goes #1 (Θέατρο Ροές, residency στο SE.S.TA Centre for Choreographing Development/Interdisciplinary Incubator, Πράγα). Επιλέχθηκε για το ευρωπαϊκό καλλιτεχνικό project ‘Moving Digits’/Creative Europe (2018-2020). Έχει βραβευθεί από την Artworks – Πρόγραμμα Υποστήριξης Καλλιτεχνών Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος (ΙΣΝ) 2022-2023 στο πεδίο της Χορογραφίας και ήταν resident χορογράφος στο ITI International Theatre Institute/Motion Bank, Βερολίνο, 2024.

Τιμή εισιτηρίου

• Γενική είσοδος: 4 €
• Μειωμένο εισιτήριο (Μαθητικό | Φοιτητικό | Νέοι 12-25 ετών | Ομαδικό άνω των 10 ατόμων | Άτομα άνω των 65 ετών): 3 €
• Ομαδικό επισκέψεων σχολείων – εκπαιδευτικών ιδρυμάτων: 2 €
• Ενιαίο Εισιτήριο MOMus-Μουσείο Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης & Πειραματικό Κέντρο Τεχνών:
  • Κανονικό: 6 €
  • Μειωμένο: 4 €
• myMOMus Card
  H myMOMus Card σας δίνει πρόσβαση σε όλους τους χώρους του MOMus και είναι διαθέσιμη σε όλα τα πωλητήρια – υποδοχές των μουσείων στη Θεσσαλονίκη και στην Αθήνα. Το ενιαίο εισιτήριο έχει διάρκεια ισχύος 6 μηνών μετά την πρώτη θεώρηση, για μία μόνο επίσκεψη σε κάθε χώρο του MOMus, ενώ είναι απαραίτητη η επίδειξη της κάρτας.
  • MOMus Four (επίσκεψη 4 ατόμων): 3 € / άτομο
  • Ξενάγηση κατόπιν ραντεβού, εντός ωραρίου (minimum 10 άτομα): 5 € / άτομοΚανονικό: 18 €
  • Μειωμένο: 9 €
• Ελεύθερη είσοδος: ΑΜΕΑ και συνοδός | Τρίτεκνοι – Πολύτεκνοι | Παιδιά (κάτω των 12) | Φοιτητές Σχολής Καλών Τεχνών, Ιστορίας & Αρχαιολογίας, Αρχιτεκτονικής, Συντήρησης Έργων Τέχνης, Ξεναγών Ε.Ο.Τ. | Καθηγητές Ιστορίας της Τέχνης, Καθηγητές Αρχιτεκτονικής, Καθηγητές Σχολής Καλών Τεχνών | Κάτοχοι κάρτας Ελευθέρας Εισόδου | Μέλη Επιμελητηρίου Εικαστικών Τεχνών Ελλάδος, Ε.Ε, Ε.Ο.Χ | Δημοσιογράφοι | Υπηρετούντες τη στρατιωτική τους θητεία | Κάτοχοι κάρτας ICOM, AICA, ΙΚΤ (International Association of Curators of Contemporary Art), EEIT | Κάτοχοι κάρτας Ανεργίας | Πρόσφυγες
• Ελεύθερη είσοδος – Επετειακές ημέρες
  • 06.03 Ημέρα Μνήμης Μελίνας Μερκούρη
  • 18.04 Παγκόσμια Ημέρα Μνημείων & Τοποθεσιών
  • 18.05 Διεθνής Ημέρα Μουσείων
  • Ευρωπαϊκή Νύχτα Μουσείων
  • Ευρωπαϊκές Ημέρες Πολιτιστικής Κληρονομιάς
  • Πρώτη Κυριακή κάθε μήνα
• Εισιτήριο για την παράσταση χορού: 6 €
• Εισιτήριο για τις συναυλίες
  • Ημερήσιο: 6 €
  • Τριήμερο: 15 €

*Σημείωση: Σε κάθε περίπτωση απαιτείται η προσκόμιση σχετικής ταυτότητας ή κάρτας

Προπώληση

• Προπώληση συναυλιών & χορού
  • cometogether.live
  • Από την Υποδοχή του Μουσείου, μισή ώρα πριν την έναρξη του event, εφόσον υπάρχει διαθεσιμότητα