Ημερομηνία Δημοσίευσης: 24/03/2013
Της δημοσιογράφου Εύας Μαρά
“ΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΕΧΕΙ ΠΟΛΥ ΜΕΛΛΟΝ ΑΚΟΜΗ, ΑΠΛΩΣ ΥΠΑΡΧΟΥΝ ΚΑΙ ΚΑΠΟΙΕΣ ΠΕΡΙΟΔΟΙ ΔΥΣΚΟΛΕΣ”
Γιάννης Φέρτης: “Ποιότητα, αξία, συνέπεια, όραμα”
Ένας εκ των σημαντικότερων ηθοποιών της γενιάς του, μια γοητευτική και διακριτική παρουσία, ένας αθόρυβος, σεμνός και έντιμος υπηρέτης της τέχνης, ένας ιδιαίτερα προικισμένος καλλιτέχνης υψηλής αισθητικής με όραμα που αποτελεί σταθερή αξία στο χρόνο, αφού διέγραψε μια λαμπρή καριέρα 50 χρόνων με πλήθος επιτυχιών στο θέατρο, τον κινηματογράφο, αλλά και την τηλεόραση.
Γεννημένος στις 21 Απριλίου του 1938 στην Αθήνα και με καταγωγή από τη Δάφνη της Φθιώτιδος, γοητεύεται από τη μαγεία του θεάτρου στα 14 του χρόνια, όταν για πρώτη φορά ως θεατής θα παρευρεθεί σε μια θεατρική παράσταση για να καταλήξει λίγο αργότερα στα 16 του χρόνια πως αυτό που θέλει να ακολουθήσει ως επάγγελμα είναι αποκλειστικά και μόνον ηθοποιός.
Απόφοιτος της σχολής Καρόλου Κουν (το 1958), πρωτοεμφανίζεται στο θέατρο το 1959 στο έργο του Ιάκωβου Καμπανέλλη, “Η Ηλικία Της Νύχτας”, ενώ το ντεμπούτο του στον κινηματογράφο πραγματοποιεί το 1961 στο έργο “Ποια Είναι Η Μαργαρίτα” για να ακολουθήσουν αξιόλογες συνεργασίες με κορυφαίους δημιουργούς και ηθοποιούς, καθώς και μια σειρά επιτυχιών και ρεσιτάλ ερμηνείας.
Ηθοποιός, θιασάρχης, παραγωγός, αφηγητής θα αποτελέσει αδιαμφισβήτητα ένα σημαντικό κεφάλαιο στο χώρο της τέχνης και του πολιτισμού, αφού θα πρωταγωνιστήσει με μεγάλη επιτυχία στο χώρο της ποιοτικής τέχνης κερδίζοντας δικαίως την αγάπη και την εκτίμηση του κόσμου, αλλά και των κριτικών τέχνης.
Ο Γιάννης Φέρτης επιστρέφει για 2η φορά στο θέατρο τέχνης και πρωταγωνιστεί στο έργο “Ο Πατέρας” του Αυγούστου Στρίντμπεργκ που ανεβαίνει από τις 20 Μαρτίου στο θέατρο “Αθήναιον” της Θεσσαλονίκης.
Καλλιτέχνης με ιδιαίτερη βαρύτητα που του αρέσει να μιλά και να απασχολεί μόνο με τη δουλειά του, που δε χρησιμοποιεί δημόσιες σχέσεις, νιώθει άβολα με τις συνεντεύξεις και δημοσιοποιήσεις γενικώς…
Εν τούτοις, δέχτηκε να μας παραχωρήσει μια άκρως ενδιαφέρουσα και απολαυστική – εφ’ όλης της ύλης – συνέντευξη με αφοπλιστική ειλικρίνεια και χαλαρότητα… χωρίς υπερβολές και διπλωματικά τερτίπια…
Σας καλωσορίζουμε με μεγάλη μας χαρά στη Θεσσαλονίκη, κύριε Φέρτη (ακριβοθώρητος γαρ στην πόλη μας τελευταίως).
Καλώς σας βρίσκω, λοιπόν!
Από τις 20 Μαρτίου και για 3 εβδομάδες, κύριε Φέρτη στη σκηνή του θεάτρου “Αθήναιον” θα βιώσετε μια συγκλονιστική οικογενειακή τραγωδία ως ένας περιφρονημένος “πατέρας” – ήρωας (πρωταγωνιστής) στο έργο του Αυγούστου Στρίντμπεργκ… σωστά;
Ακριβώς…
Πείτε μας αν θέλετε, γιατί επιλέξατε αυτό το συγκεκριμένο έργο;
Θεωρώ ότι πρόκειται για ένα σπουδαίο, διαχρονικό έργο ενός κορυφαίου δραματουργού, το οποίο αντέχει 100 και πλέον χρόνια και μάλιστα παίζεται παγκοσμίως ακόμη…
Δώστε μας, εν σύνοψη, την ταυτότητα της παράστασης!
Πρωταρχικά πρέπει να τονίσουμε ότι η απόδοση – μετάφραση ανήκει στο Νίκο Γκάτσο, η σκηνοθεσία στη Λίλλυ Μελεμέ, τα σκηνικά – κοστούμια στην Ελένη Δουνδουλάκη, η μουσική στην Μαρίνα Χρονοπούλου, οι φωτισμοί στον Αλέκο Αναστασίου και βοηθός σκηνοθέτη είναι η Έλβίνα Μποτονάκη και βοηθός σκηνογράφου η Μαρία Γίτσα.
Επί σκηνής θα παίξουν οι ηθοποιοί Μαρίνα Ψάλτη (Λάουρα), Έρση Μαλικένζου (Μάργκαρετ), Φαίδων Καστρής (Πάστορας), Δημήτρης Μυλωνάς (Γιατρός), Ιουλία Γεωργίου (Βέρθα), Παναγιώτης Νάτσης (Νιεντ) και τέλος εγώ (Ίλαρχος).
Και ο δικός σας ρόλος, αυτός του πατέρα που ενσαρκώνετε στην παράσταση, κύριε Φέρτη;
Ο Δικός μου ρόλος, ο ρόλος του “Πατέρα” ή αλλιώς “Ίλαρχου” είναι επίσης ένας σπουδαίος και ενδιαφέρων ρόλος, όπως επίσης δύσκολος και απαιτητικός.
Μετά από τόσους σπουδαίους ρόλους στην 50αχρονη καλλιτεχνική διαδρομή, υπάρχει κάποιος – ρόλος απωθημένο, ακόμη;
Όχι, δεν έχω κανένα απωθημένο!
Αφού παίξατε και το ρόλο που αποτελούσε όνειρο ζωής για εσάς και εννοώ φυσικά τον “Άμλετ” (γέλιο).
Σωστά, το γνωρίζετε, λοιπόν!
Υπάρχουν ρόλοι – σταθμοί στην καριέρα σας; Αν ναι, μπορείτε να μας τους αναφέρετε;
Είναι πολλοί, δεν μπορώ να επιλέξω!
Τι σημαίνει για εσάς θέατρο και πώς προέκυψε στη ζωή σας; Υπήρξε όνειρο ζωής;
Ναι, βεβαίως. Το θέατρο είναι για εμένα “μαγεία”, την οποία γεύτηκα για πρώτη φορά στα 14 μου χρόνια, όταν τυχαία πήγα για πρώτη φορά μαζί μ’ έναν εξάδελφό μου σε θεατρική παράσταση με την Άννα Συνοδινού.
Πώς επιλέγατε, αλήθεια, τις προτάσεις που απλόχερα είχατε την τύχη να δεχτείτε στην μακρόχρονη καριέρα σας; ποια τα κριτήρια επιλογής σας;
Επέλεγα έργα σχεδόν πάντα με κριτήριο τον δημιουργό, τους συνεργάτες – συντελεστές, έργα που να μου αρέσουν πρωτίστως.
Υπήρξαν και λάθος επιλογές, όμως, είτε ακούσια, είτε εκούσια;
Βέβαια, έχω παίξει κατά καιρούς και σε μέτρια έργα – παραγωγές, εκτός από τις πολύ καλές παραγωγές μου στον κινηματογράφο και το θέατρο.
Με σειρά προτεραιότητας, τι θα επιλέγατε;
Θέατρο, ασφαλώς! Και από εκεί και πέρα όλα τα υπόλοιπα είναι εξίσου καλά.
Η τέχνη μπορεί να σώσει τον κόσμο, κύριε Φέρτη; Συμφωνείτε έπ’ αυτού;
Όχι, δε νομίζω.
Μπορεί, εν τούτοις, να μας βοηθήσει να ζήσουμε καλύτερα τη μελαγχολία μας;
Ίσως.
Εσείς γιατί επιλέξατε να κάνετε θέατρο;
Εγώ, προσωπικά, πιστεύω ότι αν δεν παίξω θέατρο, δε θα είμαι καλά. Θα έχω πρόβλημα στην προσωπική μου ζωή, ειλικρινά!
Αρκεί το ταλέντο σ΄ έναν ηθοποιό ή απαιτούνται και άλλα συστατικά για την επιτυχή πορεία του στο χώρο; Πόσο ρόλο παίζει η τύχη, πιστεύετε;
Για εμένα με σειρά προτεραιότητας είναι: δουλειά – ταλέντο – τύχη.
Κατά πόσο, πιστεύετε, συνέβαλε η ξεχωριστή φωνή σας στην πετυχημένη καριέρα σας, κύριε Φέρτη;
Δε θεωρώ ότι μια ωραία φωνή να σε κάνει καλό ηθοποιό.
Σαφέστατα, συμβάλλει εντούτοις στην επιτυχία.
Ίσως…
Και επόμενο επαγγελματικό βήμα;
Προς το παρόν τίποτε! Είναι και νωρίς ακόμα! Δεν ξέρω… Ποτέ δεν κάνω σχέδια….για το μέλλον!
Υπάρχει “φως στο τούνελ”…στην τέχνη εν Ελλάδι; Υπάρχουν νέες δυνάμεις, νέο αίμα στο θέατρο; Νέοι ηθοποιοί με μέλλον;
Ασφαλώς! Εκτιμώ ότι υπάρχουν πολύ ταλαντούχα άτομα στη νέα γενιά ηθοποιών, αλλά και άξιοι δημιουργοί….επίσης!
Άλλες αγάπες σας, εκτός του θεάτρου και του Παναθηναϊκού, κύριε Φέρτη;
(Χαμόγελα) Η φύση, είμαι φυσιολάτρης!
Μπορεί το θέατρο να συμβάλλει στον επαναπροσδιορισμό αξιών – ιδανικών σε χαλεπούς καιρούς, όπως αυτούς που βιώνουμε ως Έλληνες εν καιρώ οικονομικής κρίσης;
Βεβαιότατα το πιστεύω!
Ποια πράγματα απεχθάνεστε – εκτός των συνεντεύξεων, κύριε Φέρτη; (γέλιο)
Δε μου αρέσουν καθόλου οι υπερβολές…γενικώς!
Τι μήνυμα θα στέλνατε στους Έλληνες που βιώνουν “στο πετσί τους” αυτή την περίοδο την οικονομική κρίση;
Τίποτε! Κανένα μήνυμα!
Θεωρείτε ότι πρόκειται για οικονομική κρίση αξιών …επί της ουσίας;
Κρίση όλων μας, πιστεύω!!!
Η επιτυχία σας ως ηθοποιός ήρθε πολύ γρήγορα, δεδομένου ότι σας δόθησαν πολύ γρήγορα και απλόχερα μεγάλοι και πρωταγωνιστικοί ρόλοι στην καριέρα σας, η οποία επιτυχία είχε διάρκεια έως και σήμερα! Θεωρείτε τον εαυτό σας “ολίγον τυχερό” θα έλεγα;
Ναι, πολύ τυχερό θα έλεγα! Σε ηλικία μόλις 21 ετών έπαιξα έναν σπουδαίο ρόλο δίπλα στην αείμνηστη Μελίνα Μερκούρη σ΄ ένα σπουδαίο έργο “Το Γλυκό Πουλί της Νιότης” του Τ. Ουίλλιαμς και γενικά πρωταγωνιστικούς ρόλους από την αρχή της καριέρας μου.
Τι σημαίνει για εσάς προσωπικά το χειροκρότημα, κύριε Φέρτη;
Καλό είναι και το χειροκρότημα, δεν αντιλέγω… αλλά για εμένα είναι το λιγότερο! Αυτό που μ’ ενδιαφέρει πρωτίστως είναι να περάσω εγώ καλά επάνω στη σκηνή και μακάρι να περάσει – βέβαια – και ο θεατής από κάτω.
Πως αισθάνεστε κύριε Φέρτη, μετά την επιστροφή σας στο θέατρο τέχνης (όπου ξεκινήσατε την πορεία σας); Την πρώτη φορά το 2002 και δεύτερη φορά τώρα με το συγκεκριμένο έργο. Υπάρχουν μνήμες – παραστάσεις – από εκείνα τα χρόνια… 30 χρόνια μετά;
Βεβαίως… υπάρχουν έντονες μνήμες – κυρίως την πρώτη επιστροφή (το 2002). Ξέρετε μεγαλώνοντας έχουμε πιο έντονη την ανάγκη να ανατρέχουμε στο παρελθόν.
Η αγάπη – το πάθος γι’ αυτό που κάνουμε είναι απαραίτητο συστατικό επιτυχίας, πιστεύετε;
Εννοείται. Οτιδήποτε κάνουμε θα πρέπει να το αγαπάμε, εκτός κι αν κάνουμε καταναγκαστικά έργα!
Σε ποιο είδος κατατάσσετε το συγκεκριμένο έργο; Τραγωδία ή ψυχόδραμα;
Το έργο είναι τραγωδία με αρκετό – όμως – χιούμορ.
Εν κατακλείδι, να σας ευχαριστήσω θερμότατα για την παραχώρηση μιας τόσο φιλικής και άκρως ενδιαφέρουσας συνέντευξής σας για το Τhessaloniki City Guide – γνωρίζοντας ότι είστε “ολίγον φειδωλός” στις κοινοποιήσεις και να ευχηθώ να σας βλέπουμε για πολλά χρόνια και να σας απολαμβάνουμε επάνω στη σκηνή! Καλή επιτυχία στην παράσταση και εσάς προσωπικά!!!
Κι εγώ σας ευχαριστώ πολύ, κυρία Μαρά!
